Создание искусства — это не всегда следование строгим правилам. Часто процесс работы начинается с простого любопытства и желания пробовать новое. Не творческое образование дает особую перспективу, позволяя взглянуть на творчество с разных культурных точек зрения. Для творчества важен интеллект и способность воспринимать мир без ограничений.
Брошь «Клеопатра». Кожа змеи Элафе.Как и когда вы поняли, что творчество — неотъемлемая часть вашей жизни?Я никогда не задумывалась об этом как о чем-то особенном. Для меня творчество — это просто естественный, нормальный образ жизни, а не что-то, что нужно осознанно принимать. Оно всегда было и есть частью моей реальности, и я даже не заметила, как оно стало неотъемлемым.
Какие были ваши первые шаги в рукоделии и искусстве?Мои первые шаги? Наверное, просто любопытство и желание пробовать что-то новое. Я не стремилась к чему-то глобальному, а просто наслаждалась процессом, открывая для себя новые материалы и техники.
Сумочка «Камелия». leather NappaВаше образование — иностранные языки и медицина. Были ли у вас сомнения, что без профильного образования можно стать успешным мастером?Я считаю, что не так важно, какое у тебя образование, гораздо важнее интеллект. Если человек ограничен в восприятии, его творчество тоже будет ограниченным и примитивным, и мир не сможет найти в нем ничего интересного. Знания языков, а особенно опыт жизни в другой культуре (я в Америке уже 25 лет) мне, конечно, помогают в восприятии мира и вдохновляют на новые идеи.
Что вдохновляет вас на новые работы?Я не думаю о вдохновении как о чем-то внешнем, что нужно ждать. Идея приходит сама, а затем я начинаю строить план, как ее реализовать. Скорее я балуюсь, чем ищу вдохновение. Работы рождаются не только в моменты радости, но и в печали. Я просто живу, наслаждаюсь моментами и смеюсь над собой.
Сумочка « Клеопатра». Nappa leather ( мягкая кожа наппа и натуральная кожа змеи Элафе)Что для вас главное в процессе создания вещей? Эстетика, комфорт, функциональность?Для меня важна гармония — гармония в цвете, в форме, в сочетаниях. Это и есть суть всего, что я делаю.
Как рождаются идеи? Как вы относитесь к понятию «вдохновение»? Нужно ли ждать его или просто работать?Не стоит себя романтизировать. Ожидание вдохновения — это все как-то слишком театрально. Я просто живу, смеюсь и радуюсь, а работы возникают в самых разных состояниях — и в радости, и в грусти. Главное — не ждать чего-то волшебного, а просто продолжать делать.
Как проходит процесс работы над вещами? Есть ли у вас строгий алгоритм или все происходит интуитивно?Если это картина, то, конечно, я думаю о композиции, цвете, тоне — все, как и у других художников. А если, например, сумка, то тут уже нужны конкретные знания. Я учусь тому, как они шьются, и только тогда начинаю творить.
Сколько времени занимает создание одной вещи — например, вышитого платья или отделка сумки?Не думаю о времени. Смешно даже представить, чтобы рассчитывать его, когда пишешь картину или создаешь вещь. Мы не на конвейере. Время уходит, когда работа завершена, и ты хотя бы немного удовлетворен результатом.
«Одиночество»Расскажите, какой у вас был самый сложный проект?Я не занимаюсь «сложными проектами», не создаю что-то специально по заказу. Я просто получаю удовольствие от процесса, кайфую и играю с материалами.
Как вышивка, шитье, роспись, мозаика и другие виды творчества дополняют друг друга в вашей работе?Это разные дисциплины, и каждая из них имеет свою особенность. Но если я чувствую, что нужно добавить что-то неожиданное, не совсем совместимое с основной работой, и это создает гармонию, я добавляю. Вспомните, например, мою картину «Гейша» — она сделана из остатков потухшего костра. Все это разные элементы, которые могут объединяться в неожиданных формах.
Гейша. Галерея СкрантонЛегко ли переключаться между разными направлениями?Да, все происходит естественно. Я не заставляю себя делать что-то, что не хочется. Все идет как должно.
Какая техника стала для вас самой неожиданной, но полюбившейся?Мне нравится все, что я делаю, и поэтому каждая техника приносит радость. Интерес к новым материалам или техникам возникает спонтанно, и если что-то затягивает, я начинаю изучать это более глубоко.
Что было сложнее всего освоить?Не могу сказать, что что-то было сложным. Я просто любопытна и не боюсь пробовать. Когда что-то нужно освоить, я нахожу способ это сделать.
Есть ли техника, в которую вы пока только хотите погрузиться?Я не думаю о техниках как о чем-то, в что нужно «погружаться». Я свободный художник. Если что-то привлекает, буду изучать, но делаю работы не с целью продать, а потому что они должны появиться.
Русская иконаКак вы относитесь к трендам в мире искусства и моды?Не знаю о трендах, потому что они кажутся мне слишком коммерческими. Я воспринимаю искусство как то, что меня радует, независимо от того, что сейчас на пике популярности. В моде же для меня важно, чтобы женщина оставалась женщиной, а мужчина — мужчиной. Когда мы начинаем скрывать свою сущность за глобальными идеями, например, носить бесформенные вещи, то теряется индивидуальность. Я против этого.
Насколько важно для вас, чтобы ваши работы были функциональными?Я не создаю практичные вещи, как спецодежду или повседневные предметы. Для меня главное — это эстетика и гармония.
Портрет сестрыЕсли бы у вас была возможность работать в дуэте с любым художником, дизайнером или мастером, кого бы вы выбрали?Вы видели, чтобы кто-то писал картины в дуэте? Это же немного странно. Мастер должен быть один. Творчество — это личный процесс.
Наша деревня
Double vision. Tкань
Улочка к морю. Ткань
Натюрморт с грушами. Ткань
Сумочка «Кабуки». Шелковый пояс Оби Фукоро. Ткань поздних 1600-х. Такие пояса надевали исполнители Кабуки. 